Música i compromís Partitura Guit y Quinteto

• Géneros: Clásica / contemporánea
• Formación: Quintetos
• Coleccion: Siglo XXI

LOS MATERIALES SE VENDEN POR SEPARADO 

Esta obra nace de la voluntad de rendir homenaje a Pau Casals —violonchelista de prestigio internacional, destacado defensor de la libertad y la paz en el mundo, y catalán universal— en conmemoración del 40º aniversario de la entrega de la Medalla de la Paz y del estreno del Himno a las Naciones Unidas, y del 50º aniversario de su concierto en la Casa Blanca.

Continuando con mi línea de creación de un repertorio de cámara para guitarra, he dotado esta obra de una estructura formal compleja, más cercana a la de las grandes obras de cámara de repertorio que a la de aquellas que, tradicionalmente, han contado con la participación de la guitarra. La obra está concebida en cinco movimientos y, en cada uno de ellos he querido simbolizar aspectos determinantes de la vida, la actitud y la personalidad de Pau Casals, manifestados a través de su compromiso con la Música, la Paz, la Libertad y Cataluña. Los títulos de estos movimientos son: Tragedia, Exilio, Añoranza, Lealtad y Paz.

En el primer movimiento, Tragedia, describo el impacto emocional que —para un músico comprometido socialmente como Pau Casals— debió representar la guerra civil española y la consecuente ruptura dramática de la vida colectiva de un pueblo. En el segundo, Exilio, hablo de la incertidumbre ante el futuro inherente a una situación como la del exilio. El tercero, Añoranza, suscita la melancolía producida por la separación de aquello que configura las propias raíces. En el cuarto, Lealtad, pretendo representar el espíritu de compromiso de Pau Casals con todo lo que formaba parte irrenunciable de sí mismo y que tenía origen en su tierra. Y finalmente, en el quinto, Paz, trato de proyectar el mensaje de esperanza en el futuro que, a pesar de los terribles momentos históricos que le tocó vivir, supo mantener vivo proyectándolo a través de su testimonio musical y personal.

La guitarra, a diferencia de otras obras de cámara anteriores, no está tratada aquí como instrumento solista sino como un instrumento más que se mezcla con el conjunto instrumental para compartir el discurso musical. La forma de asumir su propio lenguaje es muy variada y pasa tanto por momentos de máxima sencillez y discreción como por otros que reclaman una participación brillante y virtuosística.

Jaume Torrent